Selgitame, mis on allegooria ja selle funktsioonid. Samuti, nagu seda kasutatakse kirjanduses, filosoofias, maalis ja mitmesugustes näidetes.
Mis on allegooria?
Mõisteid allegooria või allegooriline kasutatakse maailmas sageli laialdaselt Kunst ja alates arvasin, kuid olenevalt sinust kontekst konkreetne võib tähistada erinevaid asju.
Need võimalikud tähendused on aga seotud selle sõna etümoloogilise tähendusega, mis pärineb kreeka häälest allegooria, tehtud allos ("muu") ja agora ("Kõne" või "kokkupanek"). See tähendab, et allegooria seisneb põhimõtteliselt idee selgitamises või väljendamises sellele võõraste, kuid illustreerivate terminite abil.
See määratlus kehtib sõna allegooria kolme peamise kasutuse puhul: kirjanduslik, filosoofiline ja kunstile viitav definitsioon. maalimine, ja nagu me hiljem näeme, mõistetakse seda igal juhul veidi erinevalt. Igal juhul aitavad allegooriad teatud ideid arusaadavamaks muuta metafoorid mis laenab tegelikke või väljamõeldud elemente; see tähendab piltliku tähenduse kasutamine.
Kirjanduslik allegooria
Nagu kirjandust Y retoorika on allegooria stilistiline protseduur, mis sõltub otseselt metafooride kasutamisest. Nende ühendatud seeria kaudu püüab see illustreerida tähendust või ideed, ideaaljuhul anda edasi tähendusi, mida muidu on raske kontseptualiseerida.
Allegooria on levinud erinevatel kirjandusperioodidel, illustreerivatel või mõnikord pedagoogilistel eesmärkidel. Hispaania näitekirjanik Pedro Calderón de la Barca (1600-1681) kasutas seda meisterlikult oma autos sacramentales ehk usuteemalistes näidendites ja jõudis selle poeetilise defineerimiseni järgmiselt (a. Tõeline jumal Pan, aastast 1670):
Allegooriat enam pole
kui peegel, mis liigub
mis on sellega, millega ei ole,
ja seal on kogu selle elegants
milles see sarnaneb välja
mõlemad tabelis olevad eksemplarid,
et see, kes vaatab ühte
arvan, et vaatad mõlemat.
Kirjandusteoses a iseloomu Seda saab väljendada allegooriate kaudu või tegelane ise võib olla narratiivne allegooria, st ta esindab ja kehastab ideede kogumit ning tema saatus on viis, kuidas autor saab nende kohta oma arvamust avaldada.
Näiteks aastal Jumalik komöödia itaalia kirjaniku Dante Alighieri (1265-1321) poolt tõlgendatakse teatud loomi sageli peamiste pattude allegooriatena: naishunt kehastaks iha, lõvi aga uhkust.
Allegooria filosoofias
Sarnast tähendust, kuigi tähelepanu pööramata allegooria keelelisele aspektile, kasutatakse erinevates tähendustes. tekstid alates filosoofia või teoloogia illustreerida keerulisi ideid, mida püütakse edasi anda, eriti kui tegemist on keeruliste, abstraktsete või väga tehniliste mõistetega, mis vajaksid pikka selgitust ja mille saab selle asemel kokku võtta allegooriasse.
Igaüks, kes on lugenud piibellikku Uut Testamenti, on märganud näiteks, et Jeesus Naatsaretlane kasutas oma seletustes ja kõnedes oma järgijatele väga sageli allegooriat.
Seega, kui ta ütles, et "kaamelil on lihtsam siseneda läbi nõelasilma kui rikkal mehel taevariiki", ei pidanud ta sõna otseses mõttes silmas kaameli ületamise võimalust (või võimatust). nõelasilma, kuid laenanud selle pildi, et kirjeldada, kui raske oleks rikastel paradiisi siseneda.
Teine sage allegooriakasutus oli kreeka filosoof Platon (umbes 427-447 eKr), kelle allegooria koopast on näiteks väga kuulus. See on üks jutustamine ette kujutanud, mis sisaldab tema teooriat tegelikkus ja teadmisi, muutes selle arusaadavamaks.
Allegooria maalikunstis
Lõpuks, pildikunsti puhul mõistetakse allegooria all protseduuri abstraktse idee kaasamiseks teosesse objekti kujul, mis seda maali sees kehastab. Teisisõnu seisneb see mõne kontseptsiooni kujundlikus kujutamises maali sees, kas näiliselt süütu objekti või kogu maali kaudu.
Näiteks kast Usu allegooriaHollandi maalikunstnik Johannes Vermeeri (1632-1675) kujutab naist religioosse puhangu ajal, ümbritsetud elementidega, mis näitavad katoliku usu suhtes allegoorilist mõtet: karikas, avatud piibel, krutsifiks, pärispatu õun, teiste hulgas. Kogu pilt koosneb seega Vermeeri maalilisest viisist katoliku usku seletada.
Teine võimalik näide on flaami maalikunstniku El Bosco (u 1450-1516) maalid, eriti Maiste naudingute aed (umbes 1500), õlivärviga maalitud triptühhon, mis kujutab Eedeni aeda, maailma valeparadiisi. inimkond, ja lõpuks põrgu. Maalis on palju sümboolse sisu esitusi ja seetõttu allegooriaid inimliku hukatuse, patu ja jumaliku karistuse kohta.