- Mis on kubism?
- Kubismi tunnused
- Kubismi kunstnikud
- Analüütiline kubism (1909-1912)
- Sünteetiline kubism (1912-1914)
- Kubism töötab
- Kirjanduslik kubism
- Pablo Picasso
Selgitame, mis on kubism, selle liikumise tunnused ja kunstnikud. Lisaks analüütiline ja sünteetiline kubism ning mõned teosed.
Mis on kubism?
Seda tuntakse kubismi nime all 20. sajandi kunstivooluna, mis tungis Euroopa kunstimaastikule 1907. aastal, tähistades tugevat distantseerumist kunstist. maalimine traditsiooniline ja loob olulise pretsedendi kunstilise avangardi tekkeks.
Tema signatuurstiil uurib uut geomeetrilist vaatenurka tegelikkus, vaadeldes objekte kõigist võimalikest vaatenurkadest, mis oli paus praeguste pildimudelitega alates Renessanss.
Mõistet “kubism” ei pakkunud välja aga mitte maalikunstnikud ise, vaid kriitik Louis Vauxcelles, seesama, kes omal ajal fovismile nime andis, kes pärast Georges Braque (prantsuse, 1882-1963) näitusel osalemist teatas, et tema teosed „vähendasid maastik ja inimkeha mahlakateks kuubikuteks ”, ja seejärel asus ta rääkima kubismist. Sellega seoses kinnitas hispaania maalikunstnik Pablo Picasso, keda peeti liikumise suurimaks eksponendiks, hiljem, et "Kui me tegime kubismi, ei olnud meil kavatsust teha kubismi, vaid ainult väljendada seda, mis meil sees oli."
Kubismi tunnused
Vaatamata sellele, mida selle nimi võib vihjata, ei tähenda kubism kuubikute kaudu maalimist. Vastupidi, kubism tunnistab ja võtab omaks lõuendi kahedimensioonilisuse ning loobub kolmemõõtmelisusest, püüdes oma maalidel kujutada pigem objekti kõiki võimalikke vaatepunkte üheaegselt. Sellega muutis ta maalikunstis iidsetest aegadest kehtinud ettekirjutusi, mistõttu peetakse kubismi kunstilistest avangardidest esimeseks.
Kubistlikel maalidel puudub seega sügavus, need pakuvad mitut vaatenurka (mitte üht) ja suruvad maha enamiku kujutatavate objektide detaile, taandades need sageli üheks tunnuseks: näiteks viiulid tunnevad need ära ainult nende järgi. sabad.
Samas ei saaks kubismi maalide žanr olla tavapärasem: natüürmordid, maastikud, portreed. Kuid erinevalt impressionism ja fovism, nendega on maalitud värvid summutatud: hallid, rohelised ja pruunid, eriti nende algusaegadel.
Teatud kubistlike maalide tõlgendamise raskus, võttes arvesse nende rebenemist igasuguse loomulikkusega, tingis vajaduse lisada teosele tekst olemuselt selgitav või kriitiline, žest, mis muutub hiljem tavaliseks kunstiteosed avangardist.
Kubismi kunstnikud
Kubismi suurim esindaja oli hispaanlane Pablo Picasso (1881-1973), keda peetakse esteetika rajajaks ja oma stiili esimeseks viljelejaks. Teised kubistliku loomingu eest tunnustatud kunstnikud olid aga prantslane Georges Braque (1882-1963), Jean Metzinger (1883-1956), Albert Gleizes (1881-1953) ja Robert Delanay (1885-1945) ning hispaanlane Juan Gris ( 1887-1927) ja María Blanchard (1881-1932).
Analüütiline kubism (1909-1912)
Analüütiline kubism või hermeetiline kubism oli liikumise algstaadium, mille maalid olid peaaegu kõik ühevärvilised ja hallid, keskendudes vaatepunktile, mitte kromaatilisusele. Selline lähenemine oli selline, et paljudel juhtudel muutusid teosed praktiliselt abstraktseks, kuna lennukid muutusid tundmatuks ja sõltumatuks. maht maalitud objektist. See põhjustas selle, et uus stiil pälvis maali traditsionalistlike sektorite palju tagasilükkamist, samal ajal kui entusiasmi avangardi kunstnikest ja isiksustest kultuur nagu Guillaume Apollinaire ja Gertrude Stein, kes kirjutasid kriitilisi teoseid tärkava kubismi tähtsuse kohta.
1911. aasta paiku hakkas aga Madridi maalikunstnik Juan Gris valguse vastu huvi tundma, lülitades selle naturalistlikul viisil oma kubistlikesse teostesse. Kuid järgmisel aastal ühines ta selle suundumusega kollaaž Picasso ja Braque'i poolt, kaasates oma maalidesse erinevaid materjale, nagu puit ja polster.
Sünteetiline kubism (1912-1914)
Kubismi teine periood sündis tänu Braque'i kalduvusele lisada alates 1912. aastast oma maalidele numbreid ja sõnu, samuti puidu, värvitud paberi ja muude materjalide kasutamist.
Samal aastal tegi Picasso oma esimese kollaaži ja see muude elementide lisamine lisab värvi varem ühevärvilisele kubistlikule trendile. Kubistlikud maalid muutuvad siis kujundlikumaks ja seetõttu hõlpsamini tõlgendatavaks, kuulekamaks ning nendes taanduvad objektid nende elementaarsetele omadustele, mitte kattuvate mahtude ja tasandite juurde.
Seda peetakse kubismi kõige kujutlusvõimelisemaks etapiks, eriti Juan Grisi loomingus, kellele omistati kõrgemad kvoodid. Vabadus Y värvi. Siiski, Esimene maailmasõda tegi liikumisele lõpu, sest esiplaanile kutsuti palju maalikunstnikke ja sõjajärgsel perioodil jäi kubismile truuks vaid Juan Gris, kuigi palju lihtsamas ja karmimas stiilis.
Kubism töötab
Mõned kõige tüüpilisemad kubismi maalid on:
- Guernica autor Pablo Picasso.
- Avignoni daamid autor Pablo Picasso.
- Viiul ja aer Georges Braque, kui meil on teave.
- Aniisipudel autor Juan Gris.
- Naine rannas lugemas autor Pablo Picasso.
Kirjanduslik kubism
Kirjanduskubism on tuntud luuletaja ja esseisti prantslase Guillaume Apollinaire'i (1880-1918) leidlikkuse kohanemisvili. Selles suundumuses püüdis ta rohkem või vähem juhuslikult segada pilte ja mõisteid, tehes nii kalligrammideks: luuletused mis moodustasid lehel teatud kujutise, kuna see jaotus tühjal paberil.
Seda suundumust maksimeerib Apollinaire oma kalligrammides. Luuletused autor rahu ja sõda , kus struktuur süntaktiline ja loogika luuletusest, ennustades seda, mida sürrealistid hiljem teevad.
Pablo Picasso
Picasso polnud mitte ainult kubismi keskne tegelane, vaid ka rahvusvaheliselt tuntud maalikunstnik ja skulptor, keda peeti arvukate kunstivoolude üheks mõjukamaks kunstnikuks, aga ka teiste kunstiliikide viljelejaks. art Nagu Ta joonistas, graveeringu, raamatute illustreerimise, teatrilavastuste stsenograafiate ja kostüümide kujundamise ning isegi väga lühikese kirjandusliku töö.
Picasso oli ka patsifist ja kommunistlik võitleja, nii Hispaania kommunistliku partei kui ka prantslaste liige kuni surmapäevani 1973. Tema töö vaieldamatu olemus vastandub ka tema isiklikule ja armuelule, kurikuulsale promiskuiteetile ja misogüüniat kuni selleni, et hakatakse naisi pidama "kannatuste masinateks".