realism

Kunst

2022

Selgitame, mis on realism, milline on selle ajalooline kontekst ja omadused. Lisaks kunst, kirjandus ja realismi autorid.

Realism püüab kujutada tegelikkust kõige usutavamal viisil.

Mis on realism?

Realismi all mõistame esteetilist ja kunstilist tendentsi, põhiliselt kirjanduslikku, pildilist ja skulptuurilist, mis taotleb kõige täpsemat sarnasust või korrelatsiooni vormide vahel. art ja esitus ning reaalsus, mis neid inspireerib. See tähendab, et trend, mis väärtustab sarnasust a kunstiteos tegelikule maailmale, mida see esindab.

See esteetiline doktriin tekkis Prantsusmaal ametlikult 19. sajandil, mõjul ratsionalism ja traditsioon selle Illustratsioon prantsuse keel, mis eelistas inimese intellekti ja reaalsuse tundmist emotsioonide ja subjektiivse maailma ees.

Realistlikke kaalutlusi võib aga leida peaaegu kõigi ajastute kunstiliikidest alates eelajalugu. Ja üldiselt kipub realism vastanduma teistele kunstiliikidele, nagu abstraktsionism, neoklassitsism, idealism või konkreetsel juhul kirjandust, subjektiivsetele vormidele romantism.

Ligikaudu tunnistatakse realistlikku kunsti, olenemata sellest distsipliini, sest see püüab kujutada tegelikkust võimalikult usutavalt, eelistades igapäevaseid olukordi ja heites kõrvale kangelasliku, eelistades teemasid, mis on rohkem seotud argise, tavalisega. Paljuski on seda peetud viisiks mõista ja kritiseerida seltsid kunstnikule kaasaegne, mis nõuab muuhulgas objektiivsust.

Realismi ajalooline kontekst

Realism esindas Prantsuse revolutsioonist inspireeritud sotsiaalseid muutusi.

Suundumused realismi ja abstraktsionismi või fantaasia poole on kunstiajaloo jooksul sageli põrkunud. Seega tingis romantismi ilmumine ja laienemine XVIII ja XIX sajandi vahel, liikumine, mis oli vastandunud sellele, mida pakkus välja tolleaegne Prantsusmaa valgustatud ja ratsionalistliku traditsiooni. mida nad kasvatasid.saksa ja inglise romantikud. See uus koolkond oleks realism ja selle eesmärk oleks kunsti otsimine inimeste igapäevaelus inimene, jaotises konfliktid ajastule iseloomulikest klassidest ja sellest inspireeritud sotsiaalsetest muutustest Prantsuse revolutsioon aastast 1789.

Seega olid ajakirjanduse esiletõus, Auguste Comte’i teooriad ja Darwini evolutsiooniteooria olulised tõukejõuks usule inimmõistusesse ja tsivilisatsiooni edenemisele läbi teaduse arengu. Seetõttu oli realism palju enamat kui pelgalt esteetiline reaktsioon: see oli ka selle rakendamine filosoofia positivistlik kunst, püüdes muuta kunstnikust a iseloomu pühendunud oma portreele kultuur ja tema ajast, mis käsitleks senitundmatuid probleeme, ilma eskapistlike fantaasiate ja unistusteta.

Nii sündisid paljud realismid, nagu sotsialistlik realism, mis on pühendunud revolutsioonilisele poliitilisele eesmärgile ja sotsiaalsele romaanile; või köögivalamu realism, trend, mis soovis uurida kõige räpasemaid, inetumaid ja tavalisemaid tegelikkus.

Realismi tunnused

Realistlik kunst pakub pilgu, mis keskendub inimesele ja tema igapäevasele olemisele, pöörates selja mütoloogilistele, religioossetele, fantastilistele ja unenäolistele teemadele, eelistades selle asemel sotsiaalset ja poliitilist hukkamõistu. See tõi kaasa pilditehnikad, mis pürgisid objektiivsuse poole: vaadeldava peaaegu fotograafiline reprodutseerimine või pikad ja põhjalikud kirjanduslikud kirjeldused, mis püüdsid vaadeldavat sõnade kaudu ammendada.

Realismi tegelased ja lemmikstseenid olid alati kõige argisemad, üldiselt mängisid lihtrahvas, kui mitte mahajäetud klassid, kes olid esindatud oma suurimas truuduses, eeldades, et kunst on vahend, millega jäädvustada inimeste tegelik elu: talurahvas, sündiv töölisklassid, jne.

Suur osa sellest, milles realism oli maalimine, serveeritud järgnevaks tekkimiseks impressionism, ja selle põhimõtted viis saabuv naturalism selle paljudes tähendustes ja aspektides veelgi kaugemale.

Kunst realismis

Realistlik kunst, mis on suunatud kohalikule perspektiivile.

The Fotograafia See ilmus juba siis, kui valdavaks koolkonnaks sai realism, nii et ühel või teisel viisil pürgiti kunstis sellise täpsuse, objektiivsuse ja detailsuse poole, mis tänu teaduslikele uuendustele polnud kunagi varem võimalik olnud. maalimisest ja skulptuur, viis seejärel kahekümnenda sajandi hüperrealismini.

Romantilistest motiividest eemaldudes osutas realistlik kunst lokaalsele vaatenurgale, kommetele, mis langes kokku ka arvukate natsionalistlike liikumiste tekkega. Euroopa 19. sajand. Ilmselgelt on tema maalid alati kujundlikud, kaugel abstraktsusest ja tema motiivid on alati seletatavad ilmalikus, peaaegu teaduslikus mõttes.

Kirjanduslik realism

Kirjanduslik realism kirjeldas pikki objekte, seadeid ja tegelasi.

Kirjanduslik realism osutas omalt poolt vähem ideaalsetele ja tõetruumatele kirjutamismudelitele, mis eemaldusid autorite tundlikkusest ja kujutlusvõimest, et pühenduda vaatlus ümbritsevast maailmast selle sotsiaalsetes, majanduslikes ja poliitilistes üksikasjades. Loodeti, et kirjanik uurib ühiskonda nii, nagu arst uurib inimkeha.

Vormide osas eelistas realismi lihtsat, vahetut, kaine stiili, mis avas ruumid inimeste igapäevase kõne reprodutseerimiseks ning objektide, keskkondade ja tegelaste pikaks ja üksikasjalikuks kirjeldamiseks. Selle tulemusena tekkisid pikad lõigud paljude kõrvallausetega, samuti a keel "Nähtamatu", milles ei olnud palju keerdkäike, metaforisatsioone ega ekstsentrilisust, kuna oluline ei olnud autor, vaid kirjeldatud tegelikkus.

Lõpuks, jutustuses, a kõiketeadja jutustaja, mis suudab viimse detailini selgitada, miks see juhtus, ja juhendada lugejat selle ajalugu puudutavates sotsiaalsetes ja majanduslikes küsimustes. See tõi kaasa ka arhetüüpsete, kui mitte stereotüüpsete tegelaste ilmumise, kes olid lõpuks nii korduvates sarnasteks: noor prostituut, töötav kommunist, kodutud jne.

Realismi autorid ja esindajad

Mõned selle suundumuse olulised esindajad erinevates kunstivaldkondades on:

  • Maalimine. Prantslased Gustave Courbet (1819-1877), Thomas Couture (1815-1879), Jean-Francois Millet (1814-1875), Jules Breton (1827-1906), aga ka paljud teised esindajad Inglismaalt, Saksamaalt, Itaaliast ja USA peamiselt.
  • Skulptuur. Prantslane Auguste Rodin (1840-1917), Honoré Daumier (1808-1879) ja Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875), samuti belglane Constantin Meunier (1831-1905) ja itaallane Medardo Rosso (1858-1928) .
  • Kirjandus. prantslased Honoré de Balzac (1799-1850), Stendhal (1783-1842) ja Gustave Flaubert (1821-1880); inglane Charles Dickens (1812-1870); hispaanlane Benito Pérez Galdós (1843-1920) ja venelased Fiódor Dostojevski (1821-1881), psühholoogilise romaani rajaja ning León Tolstoi (1828-1910).

Maagiline realism

Gabriel García Márquez oli maagilise realismi peamine esindaja.

Maagiline realism on 20. sajandi hispaanlastest Ameerika kirjanduskoolkond, mille peamiseks esindajaks on Kolumbia kirjanik Gabriel García Márquez, Nobeli kirjandusauhinna laureaat. See suundumus on pühendunud kummaliste ja imeliste sündmuste realistlikule esitamisele, mis teose väljamõeldud universumis siiski ei tekita või ei too üldse üllatust. Teisisõnu, see puudutab igapäevast ja objektiivset lähenemist fantastilistele sündmustele.

See realismi aspekt hõlmab ka poliitilist seisukohta Ladina-Ameerika rahvaste tegelikkuse ees, mille algselt sõnastasid kuubalane Alejo Carpentier (kes nimetas seda "imeliseks tõeliseks") ja venezuelalane Arturo Úslar Pietri (juba kui "maagiline realism"). ), kuna Ladina-Ameerika mandril on maagia ja eksootilise reservuaari roll ratsionalistlikul ja teaduslikul läänepoolkeral.

!-- GDPR -->