avangard

Kunst

2022

Selgitame, mis on avangard, selle päritolu, peamised ilmingud ja muud omadused. Samuti nende esindajad.

Avangardid seavad väljakutse kunstiliste vormide piiridele.

Mis on avangard?

Avangard või "Avangard”(prantsuse ja teistes keeltes) on kunstisuund, mida tähistab uuenduslikkust, rupturism, eksperimenteerimine ja üldiselt piiride laiendamine, mida aktsepteeritakse status quo. See on termin, mida kasutatakse enamuses art, kuid sama tähendusega rakendatav ka poliitika, ühiskond, filosoofia ja muud valdkonnad.

Mõiste "avangard" pärineb sõjalisest terminist "avangard", mis tähistab sõdureid, kes juhivad formatsiooni. See termin pärineb algselt prantsuse keelest (avangardist) ja seda võiks tõlkida kui "esikaitse". Selle kasutamine kunstivaldkonnas pärineb raamatu esimestest tekstidest sotsialism utoopiline ja sai lõpuks populaarseks loogika et uued kunstivormid pidid võitlema traditsiooniliste 19. sajandi ja akadeemiliste mudelitega.

Avangard on üldine suundumus, mis esineb igal ajal ja kõigis kunstides, kuigi mõnel ajal palju selgema ja määratletuma iseloomuga.

Täpsemalt, 20. sajandi alguses moodustas see esteetiliste, filosoofiliste ja poliitiliste liikumiste kogumi, mida tunti avangardidena ja mis püüdsid viia kunstikeelt tundmatute piirideni revolutsiooniliste ideede ja uudsete protseduuridega. Selles kontekstis on avangardist või avangardi liikumisest rääkimine sama.

Avangardi päritolu

Avangard kui liikumine tekkis 20. sajandi esimesel veerandil, keset maailma poliitilise konfiguratsiooni vägivaldseid muutusi ja usu kadumist korra ja progressi ideedesse, mida eelmine sajand pakkus eeskujuks. järgima (positiivsust).

The Esimene maailmasõda (1914-1918) oli näiteks vedanud suuri volitused koloniaalajast kuni a konflikt laastav ja tsiviliseerimata, mis oli hõlmanud peaaegu planeet terve ja see oli maksnud miljoneid elusid.

Samas kontekstis on Vene revolutsioon kukutas tsaarid ja kehtestas esimese sotsialistliku vabariigi ajalugu (millest hiljem sai Nõukogude Liit), annab suurele osale maailmast lootust, et alternatiiv kapitalism olid võimalikud.

Neid ideid tugevdas 1929. aasta hiiglaslik depressioon, mis tekitas ka teisi poliitilisi koletisi, nagu fašism ja natsism, mis hiljem viis a uus maailmasõda.

Kuid see ei takistanud autosid ja uusi tehnoloogiaid Nad ujutavad turu üle, ennustades ennenägematut industriaalühiskonda, mis on suuteline telekommunikatsiooniks, elektrifitseerima ja vallutama lendu. See oli pingete ja lootuste aeg.

Kunstimaailmas oli juba 19. sajandi lõpus toimunud esimene avangard, kus impressionistlikud maalikunstnikud mässasid tolleaegse maitse vastu, kudedes 20. sajandi alguses terve rea maalijaid, kes olid 19. sajandi lõpust kaugel. klassikaline.

Fovism (1905-1907), kubism ja ekspressionism need olid esimesed avangardistlikud pildiliigutused. Varsti pärast seda, futurism avaldas esimesena manifesti, kus deklareeriti kunstilisi ja kirjanduslikke kavatsusi, loosungi all, et "mürisev auto on ilusam kui Samothrace võit" ehk modernsust ja tehnikat ülendades.

Avangardi tunnused

Malevitši suprematism vältis reaalse jäljendamist.

Avangardi iseloomustasid üldiselt:

  • Hõlmab mitmekesist "-ismide" kogumit, st teatud kunstilisi ilminguid, millel on tähendus, rühmapoliitika, esteetiliste põhimõtete kogum ja erinevad liikmed. See oli tõesti liigutuste liikumine, mis kippus olema lühiajaline ja millele järgnesid uued.
  • Selle võib liigitada kahte põhisuunda: ajalooline avangard ehk esimene avangard, mis hõlmab 19. sajandi lõppu ja 20. sajandi algust, ning teine ​​avangard, mis lõppes pärast Teist maailmasõda ja lõppes 1970. aastatega.
  • Oma a suhtumine provokatiivne, väljakutsuv ja võitluslik, mis väljendus sageli avalikult iga “-ismi” manifestides.
  • Vastusta traditsioonilistele viisidele ja väärtusta eksperimenteerimist, väljendusvabadust, julgust ja kiirust.
  • Võttes omaks poliitilise kunstitunde, pidades seda sageli väljakujunenud ühiskonna kriitikaks.
  • Paku uus metafoorid, kujundeid ja ekspressiivseid tehnikaid, uurides sageli ühe ja teise vahelisi piire ning kaitstes subjektiivsust ja originaalsust kui uue, uuele ajale kohandatud kunsti tagatist.

Avangardi peamised ilmingud

Impressionistid nagu Monet muutsid teose tajumise joont ja viisi.

Mõned avangardi liikumise peamised "-ismid" olid:

Ajaloolised avangardid (1874-1939)

  • Impressionism (1874-1910). Paljudes avangardi klassifikatsioonides jäetakse impressionism tavaliselt välja, kuna see oli üheksateistkümnenda sajandi lõpu liikumine. See oli aga esimene kunstiline liikumine, mis mässas tolleaegse traditsioonilise maitse vastu, pakkudes välja tegelikkus alates valgus: mulje, mille see jätab, ja see moodustab maali. Selleks muutis ta joont ja tajumisviisi ehitusplats, nii mõjukas, et sünnitas neoimpressionismi ja postimpressionismi.
  • Ekspressionism (1905-1913). Tekkis Saksamaal, häll RomantismEkspressionism oli oluline pildiline, poeetiline ja kinematograafiline liikumine, mis kaitses teost kui kunstniku sisemise ja sentimentaalse reaalsuse peegeldust, mitte reaalse maailma koopiat. Liialdused, deformatsioonid, abstraktsioonid, kõik olid oodatud kunstniku maailma esindama.
  • Kubism (1907-1914). Rünnatakse traditsioonilist renessansi perspektiivi ja realistlikku kujutamisviisi tegelikkus, Picasso ja Braquet’ kubism võtab ette oma maailmavaateviisi, kus objekte saab näha korraga nende kolmes mõõtmes, eemaldudes impressionismist ja selle fotograafilisest täpsusest, väärtustama pigem asjade subjektiivset perspektiivi.
  • Futurism (1909-1914). Futurism pürgis itaalia kirjaniku Filippo Marinetti taktikepi all esimeseks tõeliselt kaasaegseks kunstiliseks liikumiseks, milles masinavärk, kiirus, tehnoloogia ja muud tööstuslikud aspektid olid tema arvates esteetiliselt alahinnatud. Futurism kulmineerus väga kiiresti, kuid see taasavastati mõni aasta hiljem ja osutus dadaismi ja sürrealismi jaoks väga mõjukaks.
  • Dadaism (1915-1922). See oli ehk kõige radikaalsem ja agressiivsem kõigist avangardliikumistest. Rumeenia poeedi Tristan Tzara käe läbi Šveitsis sündinud ta võttis omaks anarhism alternatiivina mis tahes moraalsele, sotsiaalsele, poeetilisele või esteetilisele konventsioonile. Selle nimi pärineb tegelikult juhuslikust otsingust sõnastikus, mis tähendas puhast, vaba loomingut, mis suudab end väljendada uutel ja hämmastavatel viisidel. See oli hilisematele avangardidele väga mõjukas.
  • Suprematism (1915-1919). Kasimir Malevitši käe läbi revolutsioonilisel Venemaal sündinud see oli pildiline avastus, mille eesmärk oli keel uus ja puhas plastik, puudub kujundlik pärandused. Ta võttis geomeetria ja abstraktsiooni omaks kui põgenemise reaalsuse jäljendamise eest, kasutades selleks spetsiaalselt must-valget või mitte eriti erksat värvi. See oli üks peamisi liikumisi abstraktne kunst.
  • Ultraism (1918-1922). Tekkis Hispaanias pärast Esimest maailmasõda, see oli poeetilise kirjutamise uuendav liikumine, mis kaitses salm tasuta ja metafoor, vastupidiselt anekdoodile ja riim. See tekitas muid liikumisi, nagu kreatsionism, ja selle suurimad esindajad olid Vicente Huidobro, Guillaume Apollinaire ja Jorge Luis Borges.
  • Stridentism (1922-1927). Ta sündis Mehhikos seguna muudest eriilmelistest avangardi liikumistest, ja tal oli kaasaegne, kosmopoliitne ja urbanistlik kirjanduslik vaim, rahulolematu, snoobse ja aupakliku maitsega, mis lükkas tagasi kõik iidse. Selle suurim eellugu oli futurism selle Nõukogude-Vene poolel.
  • Sürrealism (1924-1939). See liikumine, peegeldades sõdadevahelise perioodi ebastabiilsust, tekib tänu prantsuse poeedi André Bretóni loomingule ja levib peagi maalikunsti, kus omandab kahekordse tähenduse: kujundliku ja abstraktse sürrealismi. Igaüks püüdis omal moel uurida mitte enam nähtavat reaalsust, vaid unenägude reaalsust: seda, mis oli kunstniku peas lõksus ja millele pääseb ligi vaid unenägudes, läbi intrigeerivate ja kurjakuulutavate mehhanismide. Sellepärast väärtustati sürrealismi meetodid pole teadlik loomingust, nagu automaatne kirjutamine või peen laip, ja kultiveeritud tähed, kinosaal ja võrreldamatu stiiliga maalimine.

Teised avangardid (1945-1970)

  • Tachismo (1940-1950). Laiemale ja mitmekesisemale liikumisele, mida tuntakse informalismina, on see plekkidel põhinev abstraktse maali tüüp (sellest ka selle nimetus prantsuse keelest). maha kriipsutama, "plekk"). See oli reaktsioon kubismile, mis kasutas vingerpussi, jämedaid, segaseid jooni ja millel oli sidemeid Ameerika lüürilise abstraktsiooniga.
  • Arte Póvera (1960. aasta keskpaik). Selle nimi pärineb itaalia keelest: "vaene kunst", nimetuse andis sellele kriitik Germano Celant, kuna ta kasutas oma töödes tagasihoidlikke, mittetööstuslikke materjale, nagu näiteks rasvad, köied, lõuendikotid, mustus, palgid jne. Nii valmis teos, mille muudatused koos ilm need olid ilmsed ja märgatavad, kuna nende valmistamise materjalid lagunesid.
  • Kineetiline kunst (1965-1970). Plastilise kunsti liik, mis püüdis tema töödes reprodutseerida liikumine ja optilised efektid, kui vaataja sisenes või kõndis selle kõrval skulptuur või pilt. Mõnel juhul kasutati liikumise tekitamiseks isegi väikeseid mootoreid. See oli hetke üks ratsionaalsemaid kunste, mis oli disainile lähedane, kuna selle teosed nõudsid tohutult planeerimine.

Autorid ja avangardi esindajad

Avangardautoreid on loetlemiseks liiga palju, kuid üks Jätka kõige kuulsamad peaksid sisaldama järgmist:

  • Claude Monet (1840-1926). Prantsuse maalikunstnik, impressionismi looja koos teistega. Tegelikult andis liikumisele nime üks tema töödest: "Mulje, tõusev päike" aastast 1872.
  • Pierre-Auguste Renoir (1841-1919). Veel üks suur impressionistlik maalikunstnik, kelle teosed kipuvad olema sensuaalsemad ja kaunistatud kui ülejäänud kaasliikumise omad, särava paleti ja optimistliku reaalsuse vaatega.
  • Edvard Munch (1863-1944). Norra maalikunstnik ja graafik, kelle ekspressionistlikke töid on alati mõjutanud ahastus ja kired, tugevalt neoimpressionismist.
  • Fritz Lang (1890-1976). Austria filmitegijat, kelle looming arenes välja Saksamaal ja USA-s, peetakse üheks suureks ekspressionismi väljendajaks kinos, enne kui tema karjäär võttis pärast USA-sse emigreerumist ja Hollywoodi kaasamist musta filmi pöörde.
  • Pablo Picasso (1881-1973). Hispaania maalikunstnik ja skulptor, kes lõi koos Georges Braque'iga kubismi. Ta oli üks 20. sajandi suurimaid maalikunstnikke ning tulihingeline sõjakas kommunist ja patsifist.
  • Tristan Tzara (1896-1963). Juudi päritolu Rumeenia luuletaja ja esseist asutas ta kunstivastase liikumise dadaism, mille suurim esindaja ta on. Sürrealismi esivanem on üks 20. sajandi suuri avangardkunstnikke.
  • Guillaume Apollinaire (1880-1918). Prantsuse luuletaja, romaanikirjanik ja esseist, kes on kuulus oma kalligrammilise luule poolest, mida ta püüdis tüpograafia ja lehe paigutuse kaudu esindada uusi tähendusi peale sõnadega öeldu. Ta oli esimene, kes kasutas 1917. aastal mõisteid "sürrealism" ja "sürrealist", viidates ühele oma teosele teater.
  • André Breton (1896-1966). Luuletaja, esseist, kommunistlik aktivist ja sürrealismi isa oli Breton ka dadaismi pioneer enne oma lahkuminekut Tzaraga. Tema looming esindab kõige enam sürrealismi.
  • Luis Buñuel (1900-1983). Hispaania filmirežissöör, kelle tööd toodeti Hispaania kodusõja karmide tõttu peamiselt Mehhikos ja Prantsusmaal. Sürrealismi kultur, Salvador Dalí kaastööline, teda peetakse üheks omanäolisemaks filmirežissööriks ajaloos.
  • Salvador Dalí (1904-1989). Hispaania maalikunstnik, skulptor, graafika, dekoraator ja tugeva sürrealistliku sidemega kirjanik, tema maalid on kuulsad oma unenäoliste ja häirivate seadete poolest, mida tuntakse kogu maailmas. Tohutu originaalsuse, nartsissismi ja megalomaania poolest tegi ta laialdast koostööd selliste filmitegijatega nagu Alfred Hitchcock ja Walt Disney.

Avangardi teosed

Picasso teos "Guernica" meenutab kodusõja aegset pommitamist.

Jällegi on avangardi teoste kataloog liiga mahukas ja mitmekesine. Järgmisena nimetame ülaltoodud autoritest lihtsalt mõned tuntumad.

  • Mulje, tõusev päike Y Lõunasöök murul autor Monet.
  • Sõudjate lõunasöök Y Suured suplejad autor Renoir.
  • Karje Y Suudlus autor Munch.
  • Metropolis Y M, Düsseldorfi vampiir autor Fritz Lang.
  • Avignoni isandused , Mees kitarriga ja Guernica Picasso poolt.
  • Esimene Dada manifest Y Kus hundid joovad värava lõi Tristan Tzara.
  • Andaluusia koer Y Kodanluse diskreetne võlu Buñuelist.
  • Suurepärane masturbaator , mälu püsivus Y San Antonio kiusatus autor Salvador Dalí.
!-- GDPR -->