plastiline kunst

Kunst

2022

Selgitame, mis need on ja mis tüüpi plastiline kunst eksisteerib. Lisaks: plastilise kunsti ajalugu, tunnused ja näited.

Maalimine on kõigist plastilistest kunstidest kõige klassikalisem.

Mis on plastilised kunstid?

Kui me räägime plastilistest kunstidest, viitame me selle väljatöötamise tehnikatele kunstiteosed milles on kasutatud materjale ja elemente, mida kunstnik saab ise vormida, modifitseerida või transformeerida. Seetõttu peetakse neid elemente ressurssideks. plastid, kuna need teenivad kunstnikku toormaterjal väljendada oma vaatenurka, kujutlusvõimet või nägemus tegelikkusele spetsiifiline.

Seda terminit kasutatakse Kaunid kunstid eristada kujutav kunst, mida peab tajuma vaataja nägemine, mis hõlmab ka kuulmismeelt (muusika, tekst ette lugenud), näiteks etenduskunstid. Seega peetakse plastiliseks kunstiks maali, skulptuuri, joonistamist, arhitektuuri, graveerimist, keraamikat, kullassepatööd, käsitööd ja seinamaalinguid.

On väga tavaline, et plastilised kunstnikud, eriti oma ande varajases uurimises, tegelevad korraga erinevate plastiliste distsipliinidega, kuna plastilised kunstid saavad alguse üksteisele ühistest põhimõtetest ja aspektidest, nagu vorm, tekstuur, a värvi või isegi liikumine.

Plastiline kunst on praegu muuseumide üks peamisi kunstivaldkondi ja koos etenduskunstiga kirjandust, kino, muusika ja Fotograafia, suurimad kaasaegsed väljendid art.

Plastilise kunsti ajalugu

Plastiliste kunstide mõiste tekkis 19. sajandil, nagu juba öeldud, et eristada neid etenduskunstist.20. sajandil tekkis aga kunsti mõiste konflikt ja ümbersõnastamist nii palju kordi, et plastiline kunst hõlmas väljendusrikkaid ettepanekuid, nagu grafiti Y linnakunst (tänavakunst) või valmis tehtud popkunsti pärand.

See viimane kunstiobjektide tüüp, mis ei saanud kunstniku suuremat sekkumist, kuid mille ta viidi muuseumisse ja mille kontekstist eraldati, sundis kasutama terminit "visuaalkunst" termini "plastiline kunst" asemel. , et neid sellesse kategooriasse mahutada. Ka videol, fotograafial ja digitaalkunstil oli selles oma koht.

Plastilise kunsti liigid

Keraamika koosneb savist, savist või portselanist massi vormimisest.

Plastilised kunstid liigitatakse tavaliselt järgmistesse osadesse:

  • Värvige. Kõige klassikalisem kõigist koos skulptuur, see distsipliin kasutab ained kromaatika, mis saadakse erinevate mehhanismide abil värvi kandmiseks siledale valgele pinnale, mida nimetatakse lõuendiks, et luua nende värvidega realistlik või abstraktne esitus tegelikkus.
  • Skulptuur. Selles distsipliinis kasutatakse kunstniku käsi, aga ka erinevaid tööriistu, et voolida, lõigata, poleerida ja lõpuks anda teatud kuju vastupidavatele elementidele, nagu mitmesugused kivid või vormitavad materjalid, mis hiljem kõvastuvad, näiteks krohv.
  • Kullassepp. See puudutab kunstiteoste väljatöötamist nende manipuleerimise ja sulatamise kaudu metallid, eriti väärismetallid nagu kuld või hõbe.
  • Ta joonistas. The tehnikat See seisneb palja silmaga nähtava või kujutletava perspektiivide kujutamises paberil joonte abil, mis on tehtud pliiatsi, söe, tindi või mõne muu jälgi jätva materjaliga.
  • Salvestatud. Sarnasel viisil nagu Ta joonistas, graveering prindib pinnale žeste, tähti või muid sümboleid, kuid antud juhul kõva ja vastupidavat nagu lamineeritud metallid.
  • Keraamika. Sarnaselt skulptuuriga jäljendab see vormitava või tempermalmist elemendi massile kuju (ja lõpuks ka värvi), et hiljem komponent sellest loomulikult või ahjus välja tõmmata. Vesi ja kuivatamisel kõvastage ning muutke see jäigaks ja läikivaks.
  • Käsitöö. Nii nimetatakse lihtsate esemete või konteinerite valmistamise tehnikat igapäevaseks kasutamiseks, kasutades paindlikke materjale ja lihtsaid tööriistu, sageli kunstniku kätega.

Plastilise kunsti tunnused

Nagu varem öeldud, jagavad plastilised kunstid teatud põhimõisteid, mis määravad nende konkreetse sisu väljendamise viisi, ja need on:

  • Värv. Kunstiteostele antakse värve pigmentide ja materjalide kaudu, mis on mõjutatud valgus valged, neelavad kõik vikerkaare varjundid peale ühe. See peegeldunud värv on see, mida meie võrkkest tajub.
  • Vorm. Vorm on seotud asjade geomeetriaga, nende korrapärasuse või ebakorrapärasusega, nende palja silmaga tajutavate piiridega.
  • Tekstuur. Tekstuur on tajutav puudutuse või nägemisega ning see on seotud objektide pinnaga: nende karedus või siledus, teravus või väliskihi poolt edastatavad aistingud.
  • Liikumine. Mõnel juhul võivad plastilised tööd olla liikumisega, nagu näiteks argentiinlase Julio LeParci puhul, kelle skulptuure võiks aktiveerida elektrit edastada vaatajale hüpnootilisi kujundeid ja värve.

plastilise kunsti näiteid

Allpool on toodud näited iga plastidistsipliini kohta:

  • Värvige. Guernica autor Pablo Picasso (20. sajand).
  • Skulptuur. Mõtleja autor Auguste Rodin (20. sajand).
  • Keraamika. Théodore Decki keraamilised vaasid (19. sajand).
  • Kullassepp. Vuolvinuse (u 850) valmistatud Milano Püha Ambroseuse altar.
  • Ta joonistas. Edgar Degase tantsijate sketšid (20. sajand).
  • Salvestatud. Goya gravüüride seeria ristis “Kapriisid” (20. sajand).
!-- GDPR -->