mängi

Kunst

2022

Selgitame, mis on näidend, selle päritolu, omadused ja elemendid, millest see koosneb. Samuti teatrižanrid.

Näidendid on väga mitmekesised nii teema, ülesehituse, maastiku kui ka keele poolest.

Mis on näidend?

Teos sellest teater, teatriteos või teatritükk on kunstiline esitus, mis on registreeritud nii aadressil etenduskunstid samuti kirjanduslikud, mis seisnevad erinevate väljamõeldud olukordade lavastamises läbi näitlejate, lavastamise ja erinevate stsenaariumielementide, vastavalt stsenaariumis või stsenaariumis fikseeritule. tekst dramaatiline.

Nii nagu filmi tegemisel, sekkub teatriteosesse muutuv hulk inimesi, kes on pühendatud lavastuse erinevatele aspektidele (peamiselt tehnilisele ja kunstilisele). Nende tegevuse tulemust, tööd ennast, eksponeeritakse publikule terve hooaja.

Sarnaselt on teatriteosel tavaliselt kahte tüüpi kunstiline autorsus: dramaturgi oma, kes on teatriteksti autor, kes koostas stsenaariumi ja võib, aga ei pruugi, osaleda selle lavastuses; ja teatrijuht, lavastuse (mida sageli nimetatakse ka “montaažiks”) autor, kes teeb lavalisi otsuseid ja saab vajadusel ka dramaturgilisse teksti sekkuda.

Näidendid võivad olla väga mitmekesised nii teemalt, ülesehituselt, keel kirjanduslik ja stsenograafia: ühed on konventsionaalsemad ja neis on lugu paremini äratuntav ning teised avangardsemad või eksperimentaalsemad. Tegelikult kogu selle tohutu ajalugu Teatrižanr on saatnud oma klassikalisest päritolust tänapäevani inimkond selle kõige olulisemates muudatustes, toimides peeglina, milles ühiskond ta oskab ennast vaadata.

Näidendi tunnused

Näidendi ruum muutub vastavalt ajale ja kultuurile.

Laias laastus iseloomustab näidendit:

  • See toimub teatud keskkonnas, mida nimetatakse dramaatiliseks ruumiks: teatrilaval, laval, isegi tänaval endal, kuni on kohal publik ja teatriruum, kus etendus toimub.
  • Sellel on teatud kestus, tavaliselt mitte rohkem kui paar tundi, kuid see sõltub maalilisest ettepanekust. Aastal Antiik, teatritööd võiksid kesta terve esinduspäeva.
  • See hõlmab kunstižanrite kombinatsiooni: kirjandust (draamatekstis) ja etenduskunstid (esituses). Lisaks saate kasutada muid maalilisi väljendeid, nagu laulmine, muusika, tantsimine jne.
  • Üldiselt kujutab lugu läbi tegude ja dialoogid, et vaataja saaks toimunu tunnistajaks. Jutustajat tavaliselt pole ja kui on, siis tavaliselt toimib see a iseloomu rohkem tükki.

Näidendi päritolu

Teater on äärmiselt iidne kunstižanr: selle päritolu ulatub tagasi Vana-Kreeka (4. sajand eKr). Kreeka ühiskond kasutas seda hariduse instrumendina kodanlik ja selle ulatusliku edastamine mütoloogia. Selle näitlejad kasutasid maske, mis kujutasid igat tegelast, aga ka vaiasid ja muid maalilisi elemente.

Mõlemas žanris olid suurepärased kreeka näitekirjanikud komöödia (nagu Aristophanes) või tragöödia, mida peetakse suureks kunstiks, nagu Sophokles, Euripides ja Aischylos. Paljusid tema teoseid esitatakse tänaseni.

Näidendi elemendid

Lavastuse maastik ei ole alati realistlik.

Teatritüki moodustavad elemendid on järgmised:

  • Tegelased, mida mängivad näitlejad, kes võivad kanda kindlat riietust, kasutada teatud vorme räägib, ja nii edasi. Tegelased suhtlevad üksteisega tegevuste ja dialoogi kaudu.
  • Stsenaarium, mis on füüsiline ruum milles etendus toimub ja mida mööda ekslevad näitlejad lavale tulles või sealt kadudes lavale “sisenedes” ja “väljudes”. Sellel etapil võib olla erinevaid vorme ja see võib olla isegi avalikult kohal.
  • Stsenograafia ja rekvisiidid, paremini tuntud kui "stseenilised elemendid", on objektid, mis eelistavad maalilist esitust, toimides maastikena või täites loos teatud rolle, nagu mõõgad, klaasid, lauad jne.Paljudes esitustes on neist loobutud ja neid lihtsalt kujutletakse, kutsudes neid esile dialoogi ja tegude kaudu.
  • Teatritekst, mida laval ei ole, kuid mis on näitlejate poolt selgeks õpitud. See täpsustab dialooge, tegevusi ja maastike muutusi.

Teatrižanrid

Nii nagu ka kinosaal, võivad teatriteosed olla väga erinevat tüüpi, olenevalt nende argumentidest ja lavastamisviisidest. Peamine teatrižanrid on:

  • Tragöödia. Teatriajaloo üks vanemaid žanre, selle lood koosnevad tavaliselt lahendamatutest ja valusatest olukordadest, üldiselt hiilgava kangelase või kangelanna armust langemisest lepitamatu saatuse töö tõttu.
  • Komöödia. Tragöödia, samuti iidse päritoluga vaste, keskendub tegelaste satiirilisele kujutamisele nii, et nende teod kutsuvad publikut naerma või rõõmustama.
  • Tragikomöödia. Komöödia ja tragöödia kombinatsioon, milles on ruumi mõlemale: kannatustele ja naerule, mis mõlemad süvenevad loo edenedes, kuni jõuavad emotsionaalse haripunktini, mis viib lõpptulemuseni.
  • Farss. Lühike teos, kus on koomiksikujulised tegelaskujud ja olukorrad, mis ei ole liiga realistlikud, kuid millel võib olla satiiriline või kriitiline kavatsus, st ühiskonda hukka mõista. Selles ei liiguta vaataja alati naeru, vaid ka häbi.
  • Melodraama. See on dramaatilise teose liik, milles vaatajas esile kutsutud traagilised või pateetilised tunded tuuakse esile muusika kasutamise kaudu. See on, kui soovite, seebiooperi kunstiline eelkäija ja seetõttu nimetatakse seda sageli seda tüüpi telelavastuste "melodraamadeks".
!-- GDPR -->